-
Festivalio „Materia Magica“ magiškieji pasauliai vaikams 2
Nors festivalis kiekvienais metais vis labiau orientuojasi į suaugusiųjų publiką, aktyviausiems ir entuziastingiausiems lėlių teatro žiūrovams – vaikams bei kūdikiams – jis yra paruošęs itin įvairių spektaklių: kūrėjai iš Lenkijos, Olandijos, Slovėnijos, Graikijos ir kitur ves mažuosius žiūrovus po magiškuosius pasaulius, pasitelkdami šešėlių teatrą, vaizdo projekcijas ir gyvą filmavimą, kūno plastiką ir daugelį kitų raiškos formų.
„Rankas aukštyn!“ ir „Sibiro haiku“
Festivalio vaikiškąją programą gegužės 16 d. 12 ir 14 val. pradės trupė „Lejo“ (Olandija) su spektakliu „Rankas aukštyn!“. Tai unikalus Leo Peterseno pasirodymas, kurio metu vien savo rankomis ir minimaliomis dekoracijomis sukuriamas muzikalus, bežodis, kupinas juoko spektaklis, kuriame veikia triukšmingas šuo, du stepo šokėjai, valgymo sutrikimų kamuojama karvė, vaikų choras su dirigentu ir daugelis kitų personažų. Pasirodymo metu tiek jauni, tiek vyresni žiūrovai net pamiršta, jog stebi tik dviejų rankų pasakojamą istoriją.
Festivalyje bus galimybė pamatyti ir šių metų Auksinio scenos kryžiaus nominantus: programoje vaikams gegužės 16 d. 16 val. bus rodomas „Stalo teatro“ spektaklis „Sibiro haiku“ (pagal Jurgos Vilės ir Linos Itagaki knygą; rež. Saulė Degutytė). „Sibiro haiku“ – tai dešimtmečio berniuko lūpomis perpasakota rašytojos J.Vilės tėvo Algimanto Stakėno tremties istorija, per kurią atskleidžiamas ir daugelio lietuvių likimas. Išradingai naudodami ir priversdami netikėtai veikti įvairius objektus, spektaklio kūrėjai daug dėmesio skiria žmogaus dvasinės laisvės ir kūrybiškumo temoms, nes sunkiais momentais būtent tai suteikia jėgų net patiems mažiausiems.
„Lumi“ ir „Žirafa“
Gegužės 17 d. ir gegužės 18 d. 10 bei 15 val. į savo stebuklingąjį pasaulį pačius mažiausius žiūrovus vilios Šeiko šokio teatro premjerinis spektaklis „Lumi“. Spektaklio kūrėjai kvies kartu svajoti, klajoti ir sklęsti per fantazijomis apipintą šviesos pasaką, kur neregėti švytintys objektai ir užburiantys šokėjų judesiai atsako į kiekvieną prisilietimą. Pasitelkus judesį ir šiuolaikinį šokį, kuriama įtraukianti atmosfera, žiūrovai kviečiami laisvai judėti erdvėje, stebėti, tyrinėti aplinką, laiką leisti aktyviai arba ilsėtis. „Lumi“ spektaklio magija laukia savo mažųjų pasaulio tyrinėtojų.
Į savo savitą pasaulį kvies ir „Hop Signor“ lėlių teatras iš Graikijos – gegužės 17 d. 12 val. jis pristatys lėlių spektaklį „Žirafa“. Tai taupyklės Žirafos istorija, vis tęsiama skirtingų savininkų mintyse. Šis vaikiškas spektaklis tyrinėja kasdienių daiktų gyvenimą, sukuriamą kiekvieno iš mūsų prisiminimų ir emocijų. Subtiliai panaudota judesio, muzikos ir šviesos kombinacija kuria poetiškai vizualų pasakojimą apie žmones, lėles ir daiktus, kurie bendrauja vienas su kitu ir patiria nepaprastą draugystę. Spektaklis rekomenduojamas vaikams nuo 6 metų.
„Gerieji monstrai“ ir „Bilis rūke“
Gegužės 18 d. 10 ir 12 val. Klaipėdos lėlių teatre vyks trijų lėlininkių įkurtos trupės „Hopeful Monster“ (Didžioji Britanija) pasirodymas. Trupė spektaklyje „Gerieji monstrai“ parodys šešiomis rankomis kuriamas neįprastų būtybių ir personažų istorijas: keliaujant per vandenį, žemę ir orą, grįžtama prie pagrindinių gyvybės formų, kurios ilgainiui transformuojasi. Šis žaismingas spektaklis pasakoja apie tai, kad visos gyvos būtybės sudarytos iš tų pačių pagrindinių žemės elementų. Net monstrai.
Gegužės 18 d. 15 val. žiūrovų salę festivalio rengėjai ruoš šešėlių teatro gerbėjams – Krokuvos figūrų teatras iš Lenkijos pristatys šešėlinių lėlių spektaklį „Bilis rūke“. Tai vaidinimas, skirtas dešimtmečiams vaikams (arba tiems, kurie kažkada buvo tokio amžiaus), praradusiems savo katiną, žiurkėną, papūgą ar kitą mylimą augintinį. Pagrindinis spektaklio herojus Bilis turėjo katiną vardu Tarzanas. Katinas buvo geriausias Bilio draugas, tačiau vieną dieną Bilis rado jį sušalusį sode. Kas nutiko katino Tarzano sielai po jo mirties? Kas yra mirtis? Ar mes visi „ten“ keliausime? Tokius klausimus kelia pagrindinis spektaklio veikėjas.
„Akvariumas“ ir „Molio žaidimai“
Paskutinę festivalio dieną net trys spektakliai bus skirti vaikams. Rytą pradės Liublianos (Slovėnija) lėlių teatras, kuris 11 val. rodys lėlių ir objektų vaidinimą „Akvariumas“ vaikams nuo ketverių. Pasitelkdamas suprantamą mokslinę kalbą, šis spektaklis-nuotykis vandenyje pasakoja apie keliones, susitikimus ir atostogas. Šiuo žaismingu teatriniu nuotykiu, trumpam nukeliančiu į paslaptingą chemijos laboratoriją, norima mažiesiems žiūrovams parodyti, kad idėja duoda pradžią vertingiausiems pasiekimams, kokie svarbūs yra drąsa ir atkaklumas ir kad draugystę kuria veiksmai, ne žodžiai, o jos vieta – mūsų širdyse. Žiūrovams šis spektaklis suteikia galimybę prisiliesti prie įstabaus mokslo pasaulio ir leistis į netikėtą nuotykį, supažindinantį su gamtos mokslų ir ekologijos paslaptimis.
Gegužės 19 d. 12.30 val. į „Molio žaidimus“ kvies „Thalias“ trupė iš Vokietijos. Idėjos autorius ir atlikėjas Joachimas Torbahnas, pasitelkęs vizualiųjų menų ir teatro sintezę, sukūrė tarptautinio pasisekimo sulaukusį spektaklį. Kaip byloja pats pavadinimas, šis spektaklis skirtas vienai iš ankstyviausių žmonijos amato ir išraiškos priemonių – moliui. Kas galėtų paneigti, kad lipdymas iš molio išlaisvina kūrybiškumą ir suteikia neapsakomą malonumą jį lytėti... Koks gyvenimas slypi molyje? Gamta? Egzotiški augalai? Magiški sutvėrimai, monstrai, fėjos, dievai? Kokie pasauliai glūdi molyje, publika sužinos nuotaikingame spektaklyje „Molio žaidimai“.
Užbaigs „Planeta Kiaušinis“
Festivalio programą vaikams užbaigs „PuppetCinema“ trupė iš Izraelio, 16 val. pristatysianti spektaklį „Planeta Kiaušinis“. Vienu metu atliekamas bei filmuojamas pasirodymas su gyvai atliekama „Foley Sound“ muzika bei tiesiogiai transliuojamu vaizdu projekcijose sukuria nuostabų „Planeta Kiaušinis“ teatrinį pasaulį. Šis spektaklis – tai meilės istorija tolimajame kosmose, pasakojanti apie du draugus – Robotą kosmonautą ir ateivį Svogūną. Jų priešai – karingų grybų gauja ir skysta lava. Pasakojimas vyksta beveik be žodžių, atokiame tarpplanetiniame pasaulyje, kurio gyventojai yra mieli ir geranoriški. Ir alkani...
Spektaklių temų įvairovė didžiulė, tad festivalio organizatoriai tiki, kad sau artimą kūrinį pavyks atrasti kiekvienam.
Animacija ir kūrybinės dirbtuvės
Be spektaklių, festivalyje bus galima pamatyti dvi nemokamas vaikams ir suaugusiesiems skirtas lėlinės kino animacijos programas, šiemet įvairias tiek nagrinėjamomis temomis, tiek išskirtine, lėline forma. Vaikai bus kviečiami kalbėtis apie meilę, draugystę ir pasiaukojimą, raginami į kasdienybę pasižiūrėti su humoru. Suaugusiesiems bus siūloma atsipalaiduoti, stebėti ekrane pasakojamas istorijas, pasijuokti, taip pat pamąstyti rimtomis temomis. Įvairialypėje kino programoje žiūrovai išvys iš plastilino atgyjančias būtybes, karpytinės animacijos kadrus, nepaprastas kasdienybės istorijas, lyriškus gyvenimo epizodus arba tiesiog galės pasinerti į vizualų fantazijų ir vaizduotės pasaulį.
Taip pat festivalio „Materia Magica“ metu garsus kino animacijos kūrėjas ir lėlių teatro režisierius iš Didžiosios Britanijos Josephas Wallace’as surengs paaugliams skirtas keturių valandų trukmės kūrybines dirbtuves, kurių metu dalyviai pasigamins lėles iš paprastų medžiagų, tokių kaip kartonas, audinys ir rasti daiktai. Pagamintoms lėlėms dirbtuvių dalyviai pabandys sukurti keistus charakterius ir įkvėps joms gyvybės prieš kamerą. Dirbtuvių kulminacija – trumpas filmukas, kuris bus rodomas festivalio paskyroje socialiniuose tinkluose.
Daugiau informacijos – www.materiamagica.lt. Taip pat rengėjai kviečia pamėgti festivalio „Materia Magica“ feisbuko puslapį Materia Magica / Lėlių teatro festivalis / Puppet Theatre Festival bei sekti renginius instagrame MATERIA.MAGICA.FESTIVALIS.
Iki pasimatymo tarptautiniame lėlių teatro festivalyje „Materia Magica“!
-
Materia magica. Apie bylojimą anapus vaizdo 1
Gyvename kaip niekad agresyviai vaizdais bylojančiame pasaulyje: panyrame į nesibaigiančias jų paklodes socialiniuose tinkluose, emocijas, o ir ištisus sakinius pokalbiuose internetu išreiškiame gifine leksika, iš rankų nepaleisdami mobiliojo fiksuojame mus supančią aplinką, potyrius, buitį ir akimirksniu dalijamės tais vaizdais su mums nepažįstamais sekėjais, siunčiame žinią apie save į tolimiausius mūsų planetos kampelius, per vaizdo transliacijas stebime žmonių gyvenimus tūkstančius kilometrų nuo mūsų nutolusiuose kraštuose, į kurios galbūt niekada nenuvyksime.
Pažįstame, vertiname ir bendraujame vaizdais – jie universalūs, leidžiantys susikalbėti net ir tiems, kurie žodžiais niekada vienas kito nesuprastų. Be abejo, tokio vaizdų srauto žmonijos istorijoje iki šiol nebuvo, tačiau minties perteikimas vizualiu pasakojimu yra senas kaip pati civilizacija.
Su šiuo vaizdų suklestėjimu veikiausiai susijęs ir augantis lėlių teatro populiarumas pasaulyje. Lietuvą šis reiškinys dar aplenkia, tačiau šalyse, kur lėlių teatro tradicijos gilesnės, veikia eksperimentinės ir alternatyvios lėlininkystės mokymo centrai, o į lėlių teatro spektaklius noriai eina suaugusiųjų publika, ši teatro forma, davusi pradžią kinematografijai, ir kurioje nuo pat jos atsiradimo buvo jungiamas vizualusis ir scenos menas, vis sėkmingiau įsitvirtina greta didžiojo teatro, kūrėjai dažniau drąsiai prabyla iki tol lėlių teatre tabu laikytomis temomis, spektakliai tampa labiau tarpdisciplininiai, plečiantys lėlių teatro ribas. Tokį įvairų, drąsų, nesitaikantį prie auditorijos įpročių, tačiau atvirą visoms amžiaus grupėms ir pristatys gegužės 16–19 d. Klaipėdoje vyksiantis tarptautinis lėlių teatro festivalis „Materia magica“.
Pradėjau nuo vaizdo, ir iš tiesų – kalbėti apie lėlių teatrą aplenkiant vaizdą yra bemaž neįmanoma. Vis dėlto šiemet programos sudarytojai visa jungiančia festivalio žinute pasirinko vaizdo kvestionavimą – vaizdas nėra viskas net ir lėlių teatre, o pamatęs tai, kas nematoma, kartais pamatai daugiau. Todėl šiemet festivalio programos spektakliai kvies apmąstyti juose keliamas temas, o vaizdą priimti kaip pasakojimo priemonę, kuri yra labai svarbi, tačiau vertinga ne pati savaime, o kaip pagalbininkas keliant aktualius klausimus, kuriant socialiai angažuotą teatrą, kalbant apie individą, asmenines jo patirtis, santykius, tapatybę, (ne)susikalbėjimą.
Nuo kūdikių iki senolių
Šiemet festivalio programoje bus pristatyta 15 spektaklių iš Vokietijos, Izraelio, Graikijos, Bulgarijos, Olandijos, Didžiosios Britanijos, Lenkijos, Slovėnijos ir Lietuvos. Auditorija, kuriai jie skirti, ypač plati: kūdikiai, vaikai, paaugliai, suaugusieji. Drąsiai galima teigti, kad tai publikai pats atviriausias teatro festivalis Lietuvoje, kuriame sau įdomų scenos kūrinį atras kiekvienas. Be spektaklių, festivalio rengėjai padovanos žiūrovams dvi nemokamas vaikams ir suaugusiesiems skirtas lėlinės kino animacijos programas. Lėlių teatro šventę atidarys muzikinė grupė „Antikvariniai Kašpirovskio dantys“, pirmąjį festivalio vakarą pakviesiantys į koncertą muzikiniame klube „Švyturys B-House“.
Ypač laukiami suaugusieji
Daugiau nei trečdalis programos spektaklių skirti suaugusiesiems. Festivalio rengėjams tai rizikingas žingsnis, mat, norint prikviesti į lėlių teatro spektaklį suaugusiųjų auditoriją, reikia įdėti nemažai pastangų. Vis dėlto nuo 2017 m., kai 20 metų gyvavęs festivalis iš „Karakumų asilėlio“ tapo „Materia magica“, pristatyti suaugusiesiems skirtą lėlių teatrą yra vienas kertinių festivalio tikslų.
Bene arčiausiai šių metų festivalio temos – pamatyti nematoma – priartėja vokiečių teatro kūrėjo Jano Jedenako spektaklis „Seansas. Epizodai interpretuoti nematomam“, kuris bus rodomas gegužės 16 d. 17.30 val. Apeirono teatre. Lėlininkystės mokęsis Štutgarte pas vieną ryškiausių vokiečių eksperimentinio lėlių teatro kūrėjų Florianą Feiselį, spektaklio režisierius ir aktorius Janas Jedenakas drąsiai išbando įvairias lėlių ir vizualiojo teatro raiškos formas, lėlių teatrą jungia su šokiu, muzika, performansu. Jo spektaklis „Seansas“ apdovanotas kaip geriausias debiutas lėlių teatro festivalyje „Fidena“ Vokietijoje. Guy de Maupassant’o apsakymo įkvėptame „Seanse“, pasitelkus minimalistines vaizdų sekas, iškeliama į paviršių tai, kas nematoma. Blyksint šviesai ir fone skambant mįslingiems garso įrašams, regime, kaip praeities akimirkos skverbiasi iš pamišėlio sąmonės. Žaidžiant su šviesa ir žiūrovo patyrimu, spektaklyje „Seansas“ stengiamasi tarp šviesos ir šešėlio užčiuopti tai, ko iš tiesų nėra, tačiau kas sukelia nuojautą, lyg egzistuotų iš tikrųjų.
Gegužės 16 d. 19 val. Klaipėdos dramos teatro didžiojoje salėje žiūrovai galės išvysti jauno Izraelio menininko Ario Teperbergo spektaklį „Ir mano širdis beveik sustojo“. Jeruzalės vizualiojo teatro mokyklos absolventą, daug ne tik savo šalyje, bet ir užsienyje kuriantį teatro režisierių ir aktorių, imtis šio spektaklio įkvėpė garsus kurčnebylės autorės ir intelektualės Helenos Keller 1924 m. Niujorko simfoniniam orkestrui parašytas laiškas, kuriame ji pasakoja, kaip lytėdama radijo imtuvo membraną ir jausdama jo vibracijas „klausėsi“ orkestro atliekamos Ludwigo van Beethoveno simfonijos. Suderintas tarsi jautriausias muzikos instrumentas, atlikėjo kūnas scenoje kuria pojūčius aštrinantį, vulkaninės jėgos įkrautą reginį, kuriame, pasitelkiant muziką ir plastiką, ieškoma alternatyvaus būdo kalbėtis ir būti suprastam, nepaisant negalios.
Apie vidinius demonus ir mus pačius
Festivalyje apsilankys ir gegužės 17 d. 20 val. Klaipėdos dramos teatro didžiojoje salėje savo spektaklį „Aklasis“ pristatys viena didžiausių pasaulinio lėlių teatro žvaigždžių – brazilų kilmės Olandijoje kuriantis menininkas Duda Paiva. Jo trupė jau seniai yra viena graibstomiausių tarptautiniuose teatro festivaliuose, be spektaklių, jie veda ir kūrybines objektų teatro dirbtuves, kuriose jau turėjo galimybę dalyvauti profesionalūs lėlininkai Australijoje, Brazilijoje, Kanadoje, Lenkijoje, Prancūzijoje. Spektaklyje „Aklasis“ D.Paiva atsigręžia į trauminę savo vaikystės patirtį, kai liga atėmė iš jo regėjimą. Ieškodamas pagalbos tiek šamanų praktikose, tiek Vakarų medicinoje, kūrėjas galiausiai pradėjo matyti, tačiau regos netektis paliko ryškų pėdsaką jo asmenybei ir privertė susitikti su savo vidiniais demonais. Scenoje žiūrovai išvys spektaklį, kuriame susipina choreografija, jorubų genties afrobrazilų dainos, netikėti šviesos bei garso sprendimai ir hipnotizuojančios lėlės, balansuojančios nuo groteskiškai realistiškų iki beveik abstrakčių.
Turbūt kontroversiškiausias – iš Dresdeno jaunimo teatro atkeliaujantis izraeliečio menininko, 2017 m. festivalyje „Materia magica“ pelniusio publikos simpatijas, Arielio Dorono režisuotas spektaklis ir socialinis eksperimentas „Lankymo valandos baigtos“, kuris dėl itin riboto žiūrovų skaičiaus bus rodomas du kartus – gegužės 17 d. 18 val. ir 21.30 val. Klaipėdos lėlių teatre. Tarptautinių festivalių publiką ir kritikus į dvi stovyklas suskaldęs spektaklis kalba apie istorijoje įvairiomis formomis egzistavusias viešas egzekucijas, žudynes. Žmogus visais laikais manė turintis teisę teisti ir reikalauti kitų gyvybės. Spektaklyje, kuriame kvestionuojamas žiūrovo, kaip stebėtojo, vaidmuo, keliami klausimai apie žudymo akto savavališkumą, teisėtumą, neišvengiamybę.
Pažvelgti į savo sielos veidrodį ar nuo savęs pabėgti
Vienintelis programoje lietuviškas spektaklis suaugusiesiems – pagal Oscaro Wilde’o romaną Gintarės Radvilavičiūtės sukurtas spektaklis „Doriano Grėjaus portretas“, šiemet nominuotas Auksiniam scenos kryžiui. Spektaklis bus rodomas gegužės 18 d. 21 val. Klaipėdos lėlių teatre. Visiems gerai žinomą istoriją apie perdėtai savo grožį, jaunystę ir juslinius malonumus vertinusį jaunuolį kūrėjai pasakoja pasitelkdami veidrodžius, kurie ne tik kuria prasmines jungtis, bet ir leidžia žaisti optinius, vaizduotę užburiančius žaidimus.
Ne apie žvilgsnį į save, o veikiau apie bėgimą nuo savęs kalbės gegužės 19 d. 18 val. Klaipėdos kultūros fabrike festivalį uždarysiantis spektaklis „Aš – Sizifas“. Bulgarų menininkių Marietos Golomehovos ir Veselkos Kunčevos įkurtame „Puppet’s Lab“ teatre nuolat eksperimentuojama ir ieškoma naujų teatro raiškos formų. Didelio choreografinio tikslumo ir lėlių valdymo meistriškumo reikalaujančiame spektaklyje „Aš – Sizifas“ kalbama apie amžiną žmogaus kelionę į save, norą pabėgti, ištrūkti iš savo paties minčių gniaužtų.
Daugiau informacijos apie visą festivalio programą – čia.